A spagetti nyugatiak a nyugatok alcsoportja, amely Olaszországból származik, amint a neve is sugallja.
A 60-as években megjelent, gyorsan népszerűvé vált, de gyorsan el is veszítette. Ennek oka valószínűleg az volt, hogy a közönség jól érezte magát az azonos típusú festményekkel: 10-15 éven át, a 60-as és 70-es évek között körülbelül 600 film készült.
A műfaj mesterének tekintik Sergio Leone-t, aki 1964-ben egy pillanatra készített, amikor a „Egy ököl dollárért” kultus történetet és annak folytatását forgatta.
Manapság a spagetti nyugati régóta film, ezért ajánljuk a megtekintéshez az aranykori filmeket. Nem mindegyik széles körben ismert, de mindegyik egy-két órás kellemes érzelmeket fog adni.
10. Egyszer régen a vadnyugaton | 1968
Kezdjük a már említett Leon munkájával, amelyet a dollár-trilógia befejezése után vett fel. Az IMDb rangsorban szereplő nyugatiak közül csak a második a korábbi, a Jó, a Rossz, a Gonosz című filmhez viszonyítva.
A telek egy klasszikus történetet mond: A Vadnyugatban egy magányos vonzó nőben egy zsoldos megöl egy férjét és három gyermekét az első házasságától, és egy gyilkosságot elrendelő tisztátalan üzletember minden áron meg akarja szerezni a birtokát és a földet, amelyet örökölt.
A cheyenne-i gengszter, aki meg akarja terelni a férje meggyilkosságát, valamint egy titokzatos ember, aki folyamatosan játszik a szájharmonikát, megvédi a nőt és saját érdekeit.
9. És az Úr mondta Káinnak 1970
Az Antonio Margheriti film eseményei mindössze egy éjszaka folyamán bontakoznak ki, amely a főszereplők számára egyszerűen pokolikusnak bizonyult.
Gary Hamilton ingyenes bocsánatot kap a börtön munkatáborában, és meglátogatja az embereket, akik őt keretezték. A város viharos éjszaka lesz, amikor Hamilton bosszút áll.
A főszerepet Klaus Kinsky - az akkori népszerű színész -, valamint a modell és Nastasya Kinsky színésznő apja játszotta.
8. Kötél és csavar | 1969
Robert Hossein rendezőt Sergio Leone filmjei inspirálták a filmen dolgozva, tehát ne lepődj meg, hogy hasonló stílus van. Hosseinnek még sikerült rábeszélnie Leont, hogy lője le az egyik epizódot, tehát nem kétséges, hogy a mester jóváhagyta a nyugatust.
Ami a cselekményt illeti, itt minden kicsit érdekesebb, mint korábban: egy özvegy nő szeretőjének segítségével megbocsátja férje halálát azzal, hogy elrabolja gyilkosainak lányát. Úgy tűnik, hogy egy ilyen kézibeszélővel képes lesz a győztes játékot játszani, ám a valóságban sokkal bonyolultabb és zavarosabbá válik.
7. Szemtől szembe 1967
Egy volt tanár Texasba érkezik, hogy pihenjen, ehelyett egy hírhedt gengszter kezébe kerül, aki megsebesült.
A halál fenyegetése alatt a tanár meggyógyítja a sebeit, és hirtelen önmagában is vágyakozik a törvényen kívüli élet iránti vágyra. Ennek eredményeként egy bizonytalan szellemből olyan banda vezetőjévé válik, aki merész rablást indít el.
A Sergio Sollima rendezvényének „Szemtől szembe” nézése legalább két okot érdemel: Gian Maria Volonta kiváló színészete és, mint mindig, ragyogó zene Ennio Morricone.
6. Ügy! | 1970
A filmet az egyik legeredetibb alkotásnak tekintik Olaszország nyugatról. Megkülönböztető jellemzője a pszichológia fölénye a cselekvésekkel szemben, a párbeszéd szinte teljes hiánya, az innovatív filmzene és a bumeráng főszereplőjének használata az egyetlen fegyver.
Nos, egy nagyszerű játék az akkori Corrado Pani csillagnak.
5. Keoma | 1976
1976-os film rendezte Enzo G. Castellari, főszerepben Franco Nero. Gyakran tekintik az egyik legjobb „alkonyatú” spagetti nyugatnak, mivel műfajának egyik utolsó filmje, és ismert arról, hogy beépíti a korszak legújabb operatív technikáit (a lassú mozgás, amely a „lassúság örökségévé vált”, és közeli felvételek / közepes pan), valamint Guido és Maurizio De Angelis énekes hangzása.
4. Társak | 1970
Ismét Franco Nero a címszerepen és Morricone mint zeneszerző, valamint a rendező székén, Sergio Corbucci.
A történet nem a klasszikus rablókról szól, hanem a katonai egyenruhában levő bűnözőkről: a mexikói forradalom alatt egy El Vasco nevű paraszt felkelést indít a városában, és megöl egy hadsereg ezredest.
A lázadó vezetõ és Mongo tábornok közremûködõje hamarosan megérkezik a helyszínre, és El Vasco-t felveszi forradalmi bandájában. Mongo azonban inkább az, hogy szerencsét szerezzen neked, hanem hazájáért.
Aztán zsoldosokat, pacifistákat és természetesen gyönyörű nőket szövünk be a történetbe.
3. Nagy csend | 1968
Itt ismerős nevek és arcok: Sergio Corbucci, Ennio Morricone és Klaus Kinsky.
A telek iránya a műfaj minden rajongója számára is ismert: a hóvihar miatt sok ember éhezik, tehát a legkevésbé kétségbeesettek bandákban gyűlnek össze, és rablások útján vadásznak. Díjat ítélnek oda a fejükért, amely vonzza a fejvadászokat, köztük Loko pszichopatát is, aki örül annak a lehetőségnek, hogy büntetlenül megöljék.
Az áldozatok rokonai Silent becenévvel fordulnak a lövészhez, akinek Lokoval szemben állítják.
2. Golyó a tábornoknak 1967
A hidegvérű amerikai William Tate csatlakozik Chuncho által vezetett vonatrablók csoportjához, de célja nem a támadás. A banditák segítségével azt akarja, hogy eljusson a tábornokhoz, aki a forradalom élén állt, és megölje őt, miután szilárd jutalmat kapott Mexikótól erre.
Annak bizonyítéka, hogy őt ölte meg a tábornok, egy aranygolyó lesz, amelynek csak egy van, és ezt áldozata számára megmenti.
1. Django | 1966
Ez a spagetti nyugati Sergio Corbucci és Franco Nero közreműködésével nagy hatással volt a műfajra, számos nem hivatalos felújítást és folytatást született.
A főszereplő bosszút áll a szeretett halálától és a jó emberek segítését, két bandát, akiknek a városban befolyást gyakoroltak, egy korrupt seriffre - mindezt a műfaj legjobb hagyományai szerint.
A kép „trükkje”, amely különbözteti meg az általános áramlástól, a képernyőn megjelenő kegyetlenség tiltó szintje. Most már senkinek sem meglepő, de 1966-ban ez egy botrányos kiadás volt. A jelenetet, amelyben a szerzetes fülét levágják, és rémálomban sokáig kénytelenek enni, a 60-as évek látványos nézőinek hagyták.