Ivanovics Kuindzhi arkhip híres orosz művész volt, a tájfestés egyik legjobb mestere.
A festő gyermekkorában nem volt könnyű, szegény családban született, szülei korán meghaltak, kora kora óta kénytelen volt dolgozni, ám akkoriban még a művészet iránti érdeklődés is volt.
1865-ben a fiatalember úgy döntött, hogy a szentpétervári Művészeti Akadémián folytatja tanulmányait, 1870-ben „nem osztály” művész címet kapott.
A festő munkájára nagy befolyást gyakorolt a Vándorművészek művészete.
Kuindzhi tevékenységének virágzása az 1870-es évekre esett, és ebben az időszakban írta a legjobb műveit. Cikkünkben megismerheti a következőket a leghíresebb festményei A.I. Kuindzhi eredeti fotókkal, címekkel és leírásokkal.
10. Este Ukrajnában
A mű 1878-ban készült, de 1901-ben fejeződött be.
A néző a vászonon egy farmot, egy fehér ukrán kunyhót lát a lenyugvó déli nap sugarai alatt. A festés során a festő aktívan használt málna színárnyalatokat, amelyek a táj nyugalmát és különleges nyugalmat adnak a tájnak.
A művészeti kritikusok szerint ez a legfontosabb ennek a munkának az erőssége abban rejlik, hogy a mester megpróbálja megérteni a titkokat és a különleges világítási részleteket, közvetíteni a fény és az árnyék játékát.
A művész kreativitásának egyes kutatói megjegyzik, hogy ebben a műben a szerző dekorativizmusa leginkább érett és világosan jelent meg.
9. Havas csúcsok
A művész alkotása a Chuvash Állami Művészeti Múzeumban található, Cheboksary városában.
A Kuindzhi kutatói gyakran ezt mondták a festő bármilyen tájnak képes volt megérteni a szépséget és a rendkívüli világot, ez a képesség tükröződik a „Snow Peaks” című munkájában.
A kép különbözik a Wanderers alkotásaitól, benne a szerző elhagyja a feltárási szándékokat, és egyszerű vágyakra változtatja a nézetek élvezete érdekében.
Ebben a műben a természetet a művész a kozmikus erők részeként értelmezi, amelyek szépséget és nagyságot teremtenek.
8. holdfényes éjszaka a Dnyeper-en
A mű 1880-ban készült, Szentpéterváron kiállították.
Érdekes tény: a művész kételkedett a sikerében, ezért meghívta, hogy megismerje a mű befejezetlen változatát, hogy megnézze az emberek reakcióját. A képet Mendelejev, Kramskoy és Turgenev látta.
A "Holdfényes éj a Dnyeperben" vászon hihetetlen siker volt a közönség előtt, a festő két példányt készített róla.
A kép a hold hihetetlen ezüstös fényével csodálta meg a közönséget. Sokan elkezdték kérdezni a szerzőt arról, hogy milyen festékekkel írta őket, nem hittek, hogy az ilyen szín és fény átvihető a szokásos anyagokkal.
7. Éjszaka
A festményt a festő életének utolsó éveiben, 1905 és 1908 között festették, sok művészkritikus úgy gondolja, hogy befejezetlen maradt.
A néző a vászonon lát egy folyót, amelyet a hold megvilágított, és a távolba futott, melyben a lovak legelnek. A művészettörténészek ezt mondják ezt Kuindzhi alkotását akaratának tekintik.
Ezzel a vászonnal sikerült megragadni a hajnal rejtélyét a sztyeppe hatalmas kiterjedésében, egy széles, nyugodt folyó partján, ahol a lovak csendben legelnek, és várják a napfelkeltét.
6. Őszi olvadás
A festmény 1872-ben készült.
Érdekes tény: néhány évvel később a festő számos olyan képet festett, amelyeket a rossz időjárásra szenteltek, amelyek közül érdemes megemlíteni:
- Az elfelejtett falu (1874);
- "A Chumatsky autópálya Mariupolban" (1875).
A festő késő festménye „Ősz. A köd ”a„ Őszi olvadás ”vászon egyfajta tükröződése. A mű írásának helye nem ismert.
Alkotása éveiben a szerző szomszédságában volt a Vándorok társadalmával, ezért a festményt általában a festés során alkalmazott elvek szerint festették.
A művészeti kritikusok a tájkép műfaját hívják, ő volt az, aki Kuindzhi-nak osztályművész címet adott.
Lóhordót ábrázol, amely megpróbálja legyőzni az esővel mosott utat, egy magányos fát, embereket, és a távolból láthat egy települést.
A tájat rajzolva a szerző szürke, hideg tónusú hangszínekkel közvetítette az őszi időjárás érzetét a lehető legreálisabb módon.
5. Nyír liget
A festmény 1879-ben készült, még mindig a festő egyik leghíresebb alkotása. A vászon romantikus táj stílusában készült.
Mint sok más műben, a mester különleges hatást ér el a szín és a fény szokatlan kombinációival, a képet a nap és az árnyék kontrasztja is áthatolja.
A néző nem látja a nyírfák tetejét, csak a törzsüket és egyes ágakat ábrázolják a vászonon. A kép közepén a szerző lassan áramló patakot festett.
Ennek a munkának köszönhetően Kuindzhi hírnevet szerzett, a műhely munkatársai képesek voltak értékelni azt, azt mondta, hogy szabadon képes színesen dolgozni az impresszionisták és posztimpresionisták szellemében, a festőt még „orosz monetának” hívták.
Érdekes tény: A festmény előfeltétele az 1878-as „Fenyőerdő folyóval” című tanulmány, melynek festője Shishkinből vette ötletet. A "Nyír-liget" vászon azonban szignifikánsan különbözik Shishkin munkáitól: abban a művésznek sikerült megmutatnia a tér mélységét, összefoglalta a fák koronáját, kiterjesztette az ég síkját, fényes és örömteli hangulatot közvetített a természetben.
4. Szivárvány
A vászont a művészeti kritikusok a művész késő munkájának remekművének nevezik, 1900 és 1905 között írták.
Kuindzhi műveiben többször is egyedülálló természeti jelenségre - a szivárványra - fordult. Ez a kép szivárványt is ábrázol heves esőzések után.
Ezért a vászon színei helyesen kerülnek áthelyezésre amikor a néző rá néz, érezheti a szél könnyességét az eső után, a nedves föld illatát.
Az égen ragyogó és ragyogó szivárvány a remény és a legjobbba vetett hit szimbóluma. A munka élénk világos színekkel készült, ami öröm és öröm érzetét kelti.
3. A Ladoga-tó
A mű 1873-ban készült el Valaam szigetére tett kirándulás után.
Referenciaként: a vászon az északi természetről szóló festmények trilógiájának része, ez a ciklus magában foglalja a művész „Valaam szigetén” és „Észak” alkotásait is.
A festőnek tetszett az orosz északi természet súlyossága, a sziklák, az erdők bozótai, a tiszta és tiszta tavak víz.
A „Ladoga-tó” festményben a néző láthatja a tó partját homokkal és kövekkel pontozva, amelyek tiszta és átlátszó vízbe kerülnek, mint könny. A vászonon egy hajó is található halászokkal, a távolban láthat egy másik hajó vitorláját, a horizont alacsony, a kép nagy részét vastag sötét felhők borítják az ég.
2. Darial szurdok. Holdfényes éjszaka
A vászon öt év alatt, 1890 és 1895 között készült. Daryal nevű szurdokot ábrázolja, amely a Terek folyón található, a Kazbek-hegytől keletre. A folyó folyik a szurdok alján, a sziklák magassága felmegy.
A vászon írásakor a festő kontrasztos, fényes vonásokkal készített fényt, amelyek vizuálisan fény- és árnyékmennyiséget hoznak létre.
Ezt a technikát használva a mű szerzője sikerült közvetítenie a szurdok éjszakai levegőjének hűvösségét, hogy csend és béke hangulatát teremtsék.
A képen két fényes folt látható: ez a hold és annak visszatükröződése a folyó csendes vízében. Nem zavarják a kép nyugalmát, éppen ellenkezőleg, kiegyensúlyozzák a csendet.
1. Eső után
A festményt 1879-ben festették. A sztyeppben lévő farmot ábrázolja, amelynek házát heves esőzések után a nap sugarai világítják. A felhők még mindig elsötétülnek a háttérben, de a nap már világít a fényes zöld fűben a műalkotás előterében.
A művészeti kritikusok ezt hiszik a festmény stílusához közel áll a szerző romantikus vászonjai. A telek a viharos természet viharos állapotát közvetíti. A táj fokozott pszichologizációt mutat, különleges érzelmi szerepet játszik.
A mester kefével sikerült átadnia a felhők gyorsaságát, a rét növényzetének gazdagságát. Maga a művész nem arra törekszik, hogy megmutassa a mennydörgésről alkotott észlelését, csak azt akarja valós állapotban rögzíteni.