A kiemelkedő osztrák zeneszerző, Joseph Haydn kreatív életrajza majdnem fél évszázadig tartott, és a bécsi klasszikus zeneiskola fejlesztésének abszolút minden szakaszát lefedi - az 1760-as években kialakulásának kezdetétől. és Beethoven munkásságának 19. század eleji korszakára.
Az osztrák zeneszerzőt nem hiába hívják a szimfónia atyjának. Haydn hozzájárulásának köszönhetően ez a műfaj végül megszerezte a klasszikus tökéletességet és az alapjává vált a nagy Beethoven-szimfónia ápolására.
Ezen felül Haydn volt az első, aki készített mintákat írt a klasszicizmus korszakának más népszerű műfajaiból - a vonósnégyes és a clavier szonáta. Ő volt az, aki először teremtett világi oratóriumokat németül.
Hihetetlen gyümölcsözőség, széles képzelet, az észlelés kimeríthetetlen frissessége, harmonikus létező érzése - ezek a híres mester alkotó örökségének fő jelei.
Bemutatjuk Önnek Joseph Haydn 10 leghíresebb zenei alkotását.
10. Opera "Gyógyszerész"
"Gyógyszerész" - képregény opera egy akcióban. Ennek a vokális műnek a librettóját Carlo Goldoni írta.
Az opera premierje 1768-ban került Esterházy herceg kastélyába. Mellesleg, a szerző szerint a Gyógyszerész megalakulása egybeesett az Esterhaz-palota színház megnyitásával.
A 19-20 században az opera nagyon népszerű volt, és sikeresen továbbjutott a világ leghíresebb jeleneteire: Bécsben, Drezdában, Hamburgban, Amszterdamban, Londonban stb.
9. 82. szimfónia - „A medve”
Haydn szimfóniát írt a furulának, két oboának, két fagottnak, húroknak, ütőhangszereknek (timpani), sárgaréznek és általános basszusnak. A háttér egy bourdon kibővített hangja, és egy szórakoztató, energikus téma már egymásra helyezkedik.
Ennek a műnek a címe "Medve" annak a ténynek köszönhető, hogy abban az időben a cigányok a medvéket ilyen dallamokhoz vezettek.
8. 45. szimfónia - „Búcsúszimfonia”
A 60-as és 70-es évek fordulóján Haydn munkája világosan megmutatta a stílusváltozást. Szánalmas szimfóniák jelennek meg, elsősorban kisméretűek. Az osztrák mester teljesen új stílusát képviselik, aki élénk kifejezőképesség iránti törekvését ötvözi az akkoriban népszerű német irodalmi mozgalommal, a „Vihar és támadás”.
45. szimfónia gyakran hívnak "Búcsú", és számos elmélet létezik egy ilyen név megjelenéséért.
Az egyik - a szerző szavai alapján - megmarad a kortársainak emlékezeteiben. Munkája során Haydn az egyik magyar nemesség, Esterházy herceg kápolnájában szolgált, akinek hatalma és gazdagsága meghaladta a királyit.
1772-ben Esterhazy herceg elrendelte, hogy zenészek családának birtokában tartózkodása közben a kápolnák ne éljenek ott. Csak a herceg távollétében lehetett a zenészeknek elhagyni a lakóhelyet, és megismerkedni feleségeikkel és gyermekeikkel.
Abban az évben a herceg sok időt töltött a birtokon, és a zenészek, akik kimerültek a családoktól való elválasztásuk után, segítségért fordultak vezetőjükhöz. Haydn nagyon szellemesen megközelítette a probléma megoldását, és sikerült továbbadnia a zenekar kérését az új szimfónia előadása során.
Egy másik változat szerint a kérelem olyan fizetésre vonatkozott, amelyet a herceg késleltetett, és a cím utalt arra, hogy a zenészek elhagyják a szolgálati helyet.
7. A világ teremtése
Haydn körülbelül két évig dolgozott ezen a legendás oratóriumon. A szerző saját emlékei szerint soha nem váltott ki olyan könyörületet, mint a teremtés során „alkotások“.
A zeneszerző minden nap imádkozott Istenhez a szellemi erő és a tehetség ajándékáért munkájának befejezéséhez. A terv nagysága nemcsak az írás hosszának, hanem az előadó kompozícióban szereplő hangszerek listájának is felel meg: 3 harsona, 3 furulya és fagott - addig, amíg Haydn élt, ez a kompozíció több mint tisztességes.
Az a szánalom, amely a szerző munkáját kísérve kíséri egy munkát, teljes egészében kifejezetten megtestesül az oratórium kész változatában. A "világ teremtése" szó szerint átélve van a világ szépségének és a létezés örömének örömével és tiszteletteljes imádásával.
6. 94. szimfónia - „Meglepetés”
Ez a munka a hat ún London Symphonies (93–98. Szám). Ők a Haydn késő stílusának legszembetűnőbb vonásai.
A szórakozás szélén gúnyolódó egyszerű emberek jelenete, táncos dallamokkal és humoros „stroke-okkal” telített változat, autentikus népi motívumok variációi.
A nézők udvarán 94. szimfónia "Meglepetés" 1792. március 23-án mutatták be Londonban, Salomon koncertjén. Maga Haydn vezette. A bemutató nagy sikert aratott.
5. Orpheus és Eurydice
Haydn opera „Orpheus és Eurydice”, 1791-ben írták, 4 akcióból áll. A mű librettójának szerzője C. Badinié.
Az osztrák mesternek ez az opera, amelyet az angol fővárosban mutattak be, hiányos maradt. Bizonyos titok is a neve jelentése. Egyes szakértők szerint a filozófus megtestesíti Orpheust, lelke pedig Eurydice.
Sajnos az operát több mint 150 évig elfelejtették. És csak 1951-ben mutatták be Firenzében. Mellesleg a nagy Maria Callas vett részt a produkcióban. Azóta a mű óta óriási sikert ért el az opera szerelmeseinek körében.
4. A holdvilág
A művet Esterhazy herceg bírósági színháza számára írták, amelynek szolgálata akkoriban Haydn volt.
„A holdvilág” készült a híres olasz komikus, Carlo Goldoni librettóján. A telek az újkor egyik leghíresebb csalásán alapul - a Holdvilág felfedezésén.
Ez a komikus történet azt mondja, hogy egy ál-asztrológus hogyan játszotta a Földön a holdlakók valóságát a holdi császár vezetése alatt.
3. Évszakok
A nagymester többi zenei kompozíciója sem sújtotta annyira fülsiketítőnek és szenzációsnak, mint ő két oratóriuma, életének végén írt.
Arról szól, hogy "a világ teremtése" és „Évszakok”. Ezek a művek tette lehetővé a neves zeneszerző számára, hogy felfedje sokoldalú filozófiai elképzeléseit az emberi élet értelméről és az élet legfontosabb értékeiről.
A változó évszakok és általában a természet ciklikus változásainak témáját a klasszikus zenében többször is alkalmazták. Haydn azonban először kapcsolta össze az emberek életével, és közeli és érthetővé tette.
Hasonló fogalom hasonló a nagy francia felvilágosító J.-J. Rousseau, amely ápolja egy ember létezését, aki harmóniában él a körülötte lévő világgal.
Az oratórium Haydn jellegzetes zenei stílusának jellemzőit tartalmazza: a dallam egyszerűsége és áttekinthetősége; a mindennapi témákhoz hasonló témák használata, sokféle szám - a mű kórusokkal, szavatolóval, ariával, kavatinnal, dallal, duetttel, tercettel, tercetttel és kórusmal rendelkezik és így tovább. A 44 számot négy részre osztják, amelyek mindegyikének meg kell adnia az évszakot.
2. Oxfordi szimfónia
92. szimfónia Haydn, aki később „Oxford” nevet kapott, a valóságban a francia főváros lakosai számára készült.
Sok szakértő szerint ez a hosszú, lassú rész és a kiváló zenei kutatással járó munka a mester egyik legjobb alkotása.
A szimfóniát nevezték Oxford annak köszönhető, hogy Haydn először 1791-ben tartotta a tiszteletbeli doktori fokozat odaítélésén a híres Oxfordi Egyetemen. Ez nagyon gyorsan megtörtént az Egyesült Királyságba érkezésének első napja után, és mivel a zeneszerző még nem fejezte be a tizenkét „londoni” szimfóniával kapcsolatos munkát, végül úgy döntött, hogy új befejezett szimfóniáinak köszönhetően bemutatja beadott tiszteletét.
1. Zongoraszonáta D-dúrban
„Szonáta zongorához D-duurban” 1779-1780-ban írták. Ismeretes, hogy létrehozásakor a szimfónia a von Auenbrugger nővéreknek való szentelés volt.
A szonáta 3 részből áll. Az első és az utolsó gyors, hatékony, ünnepélyes. A második rész mérve, mélyen koncentrált és még szomorú.
Az első rész vezető tétele élénk és energikus. A könnyen érzékelhető dallam és a magas regisztráció miatt halkan és kecsesen hangzik.