A nagy emberek életét, munkáját és örökségét sok olyan történet tölti be, amelyek számunkra hihetetlennek tűnnek. Ebben a gyűjteményben 10 legcsodálatosabb és legérdekesebb tényt, történetet gyűjtöttünk össze a művészek életéből, amelyek segítenek jobban megérteni munkájukat és felfedni személyazonosságukat szokatlan szemszögből.
10. Picasso teljes neve 23 szóból áll
A művész teljes neve 23 szóból áll, 103 karakter hosszú. Különböző szentek és rokonok alapján nevezték el. Anyja, Picasso vezetéknevét vette át, mert ő a legmegfelelőbbnek tartotta. A neve teljes volt Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno Maria de los Remedios Sipriano de la Santisima Trinidad mártír Patricio Clito Ruiz Picasso.
9. Renoir ifjúkorában szabó volt
Mane és Degas ellentétben, akik gazdag családokból származtak, Renoir varrónő és varrónő fia volt, és egyszerre varrónőként is dolgozott. Ezen felül 13 éves korában munkát kellett szereznie egy porcelángyárban.
Renoir egyik legkorábbi emléke az alábbiak szerint figyelte: az apa apja keresztbe ülve, szövet, olló, minták és bársony párnákkal körülvéve. Rendszeresen krétával festette a padlót, amellyel apja megjelölte a vágást.
8. Dali testét az ő nevét viselő múzeum padlójába helyezik, majd kiszedik
Salvador Dali, aki 1989-ben halt meg, élete során azt akarta, hogy az emberek séta mentén járjanak, ezért akaratában ezt a meglehetősen furcsa pontot jelezte.
A művész akarata teljesült és testét a padló alá helyezték a Figueres-i múzeumban. Ott nyugodtan feküdt 2017-ig, amíg Maria Pilar Abel Martinez, egy nő, aki állította, hogy Dali lánya, egy spanyol bírósághoz fordult. Mivel nem voltak DNS-minták, a bíróság kimondta az exhumálást. Az elemzés kimutatta, hogy a nő nem a művész lánya, tehát minden hiábavaló volt.
Nem volt gyermeke, tehát egy speciális alap kezeli a teljes örökséget, de ha Maria valóban El Salvador gyermekének bizonyult, akkor hatalmas összegeket és eszközöket követelhet.
Figyelemre méltó, hogy az exhumálást végző szakértők szerint a híres bajusz tökéletesen megmarad, annak ellenére, hogy a test csaknem 28 éve volt a föld alatt.
7. A Chupa Chups csomagolás terveit Dali találta ki
A "Chupa-Chups" a 20. századi cukorka népszerű márkája volt, bár a név manapság ismert. Egyébként a spanyol igéből származik chupar ami azt jelenti "szív".
Az Enric Bernat alapította a Granja Asturias nevű lekvárgyárként az 1950-es évek elején Spanyolországban, és 1958-ban elkezdte kifejezetten gyermekek számára tervezett édességek gyártását. A cég észrevette, hogy édességek evésekor a kezek gyakran ragacsosak lesznek, és úgy döntöttek, hogy játszanak rajta. A „Chupa Chups” cukorka egy fából készült boton volt, ami ideálissá tette a gyermekeket és szüleiket.
Az Enric Bernat által feltalált kulcsfontosságú marketing taktika az volt, hogy a boltosok a nyalókákat a pultra tettek, és alacsonyabb magasságra helyezték őket, hogy a gyerekek láthassák őket.
Hit volt, és a Chupa Chups az 1960-as években rendkívül népszerűvé vált Spanyolországban. Úgy döntöttek, hogy belépnek a nemzetközi piacra, és ehhez felismerhető logóra volt szükség. Dali abban az időben tíz évig az Egyesült Államokban élt, növelve hírnevét, és munkásságát létrehozva a Lavin Chocolate, a Braniff International Airlines, valamint a televíziós műsorok, parfümmárkák és egyéb reklámok számára.
Bernat utasította Dali-t, hogy dolgozzon ki nekik logót, amely 1969-ben elkészült: Élénk sárga és piros színpaletta felhívta a gyermekek figyelmét, de mégis tiszteletben tartotta az üzleti gyökereket, tükrözve a spanyol zászló színét.
Fontos elem - nem egyértelmű, hogy Dali, vagy Bernat ötlete - az volt, hogy a logót az édesség tetejére, nem az oldalára helyezzék. A márkaépítés sláger volt, a Chupa Chups az 1970-es években világszerte terjeszkedett, és ugyanolyan sikert ért el, mint évtizedekkel ezelőtt Spanyolországban.
6. Gauguin a Panama-csatorna építésén dolgozott
Gauguin munkájának rajongói tudják, hogy 1891-ben csalódottnak az otthoni elismerés hiánya és a pénzügyi források megfosztása miatt a trópusokba vitorlázott, hogy elkerülje az európai civilizációt ésminden, ami mesterséges és hétköznapi ”.
De nem mindenki tudja, hogy ez nem volt az első ilyen kirándulás: ezt megelőzően többször is megpróbált egy trópusi paradicsomot találni, ahol meg tudta volna "halon és gyümölcsön élnek»És rajzoljon egyre primitívabb stílusában.
Ezen utazások egyikében Martinique-ban végződött, és egyszerű munkásként dolgozott a Panama-csatorna építésén. Két hét után azonban elbocsátották a munkából.
5. Pollock képe 5 dollárért vásárolt, és 50 millióért eladta
Teri Horton egy kaliforniai teherautó volt, és 1992-ben 5 dollárért vásárolt egy festményt (az eladó 8 dollárt akart, de ő leütötte az árat) ajándékként, hogy felvidítsa a barátját. Úgy gondolta, hogy egy ilyen abszurditás feltétlenül emeli ezt a hangulatot, de a barátjának nem tetszett a kép. Aztán Teri úgy döntött, hogy eladja egy bolhapiacon, de barátja megjegyezte, hogy a kép drága lehet, mivel hasonló a Pollock alkotásaihoz.
Terinek fogalma sem volt arról, hogy ki ő, de úgy döntött, hogy szakértőt bíz meg, aki arra a következtetésre jutott, hogy a kép valóban az eredeti Pollock. Ennek ellenére a művészet ismeretei nem teljesen meggyőződve a vászon hitelességéről, ezért még mindig folyik vita róla.
Teri Horton elutasította a kép 2 millió és 9 millió dolláros ajánlatát. Azt állítja, hogy nem "kapzsi", csak "tisztességes árat" akar. Ő története képezte a dokumentumfilm alapját "Ki az a Jackson Pollock?. Sokkal később, 2008-ban egy nő 50 millió dollárval fedezte fel őt, és vevőt találtak.
4. Dali búvárruhával jelent meg a kiállításon
1936-ban Dali belépett egy búvárboltba Angliában, hogy megismerje a mélytengeri nedvesruhát. Ennek oka az, hogy megpróbálta közvetíteni a szürrealizmust Anglia lakosságának, akik nem léptek túl teljesen a tipikus klasszikus művészeti formákon.
Ismert, hogy szereti vonzza a figyelmet a legfurcsább módon Dali úgy döntött, hogy nagyszerű ötlet az előadás tartása a ruhadarabban. Míg öltönyt vásárolt, a bolt tulajdonosa megkérdezte tőle, merre tervezi merülni. A válasz:az emberi tudat tudatalattijában».
3. Picasso saját festményeivel főzte a kályhát
A neves művész ezt nem a kreatív válság vagy sokkoló vágy miatt, hanem az egyszerű szegénység miatt tette. Eleinte Párizsban annyira szegényen élt, hogy nem engedhette meg magának, hogy tűzifát vásároljon.
2. Munch Scream festménye a valaha eladott legdrágább festmény.
Az 1895-es pasztellot egy anonim vásárló vásárolta a New York-i Sotheby's aukción. A licitálás 12 percig tartott. A munka a norvég expresszionista művész sorozatának négyének egyike, és ez volt az egyetlen, amely továbbra is magántulajdonban van.
Az eladásokból származó bevételek új múzeum, szálloda és művészeti központ létrehozására irányultak Norvégiában. Hét pályázó harcolt a munkáért, a kikiáltási ár 40 millió dollár volt.
1. Warhol szürke parókát viselt
Sokan Andy Warholot az aláíró paróka alapján azonosítják, szürkétől ezüstig, amely nyugtalanul ült a fején.. És elég kényelmetlenül ült, anélkül, hogy úgy tett volna, mintha valódi haj lenne.
A mindenütt jelenlévő frizura nemcsak divatos dolog, hanem Andy Warhol mitológiájú személyiségének megteremtésének alapvető ötlete, amely végül márkának tűnik.
Warhol az 1950-es években kezdte el paróka viselését, hogy fedezze korai férfi kopaszságát és fokozatosan szürkéző haját. Az első paróka barna volt, aztán sárgásbarna, aztán platina, és végül a szürke / ezüst árnyalatra helyezkedett el.
Warhol megállt a szürkenél, mert ha mindig idősnek látsz, senki sem tudja, hány éves vagy valójában.