A tehetséges orosz tengeri festőművész, Ivan Aivazovsky Hovhannes Ayvazyan valódi neve. A családot azonban arra kényszerítették, hogy megváltoztassa a vezetéknevét a törökök által az örmények üldözésével és népirtásával kapcsolatos tragikus események eredményeként. A nagy művész Feodosiasban született, és manapság Aivazovszkij híres festményeit kiállítják e déli város művészeti galériájában. Rövid ismertetőnkban a legtehetségesebb művész leghíresebb festményeit mutatjuk be.
A művész származása ...
A festészet iránt érdeklődő személyek tudják, hogy a művész - Ivan Konstantinovich Aivazovsky marinista nemes örmény családból származik, és a festő valódi neve Hovhannes Ayvazyan. Hovhannes 1817. július 17-én született Feodosia városában, ahonnan a leendő művész nagy tengeri szeretettel született.
Kilátás a tengerpartra, Szentpétervár közelében, 1835
Aivazovsky leghíresebb festményei:
1
Kilencedik tengely
Kezdjük egy olyan képpel, amely sok legendával megnőtt, és kétségkívül egy orosz művész névjegykártyája. A kilencedik hullám kétségkívül Aivazovsky leghíresebb festménye, amely egyszerűen csak csodálatot válthat ki.
A kilencedik tengelyben derült fény a művész képességeire és hihetetlen tehetségére. Olyan pontosan és valóban közvetítette a vihar összes tragédiáját és pusztító hatását a nyílt tengeren. De a felhők miatt a nap felkel, és az árbocrészletre horgászott tengerészek reményt nyújtanak az üdvösségre.
Érdekes módon Aivazovsky mindössze 11 nap alatt festette az emlékmű vászonját. Elképesztő, milyen inspiráció, a kreativitás hihetetlen ereje birtokolta a művészt abban a pillanatban.
Aivazovsky legendás alkotása, a "Kilencedik hullám", egyik napról a másikra elbűvöli és meglepő. A kép rajza azt mutatja, hogy egy embercsoport, aki túlélte a hajóroncsot egy hajó kis roncsán, megpróbálta elmenekülni a vihar elől, ám hatalmas hullám könyörtelenül elkerüli áldozatait, és elrejtőzik a tengeri szakadékban. A tengeri tájkép nagyon reális ábrázolású, és élvezi a színek, az árnyékok és a fény játékát. A fényes vörös naplemente és az azúrkék hullámai úgy tűnnek, hogy rejtőzködnek velünk, néha rejtőzködnek, majd ismét a tenger fenekéből fakadnak.
2
Chesme-csata (1848)
A művész az orosz történelem dicső oldalára fordult. Meglepően reális az orosz flotta győztes csatája a törökök felett a Chesme-öbölben 1770 nyarán, Aivazovsky vászonján.
A süllyedő török hajók árbocai elhalnak, köztük az orosz század hajói győznek. A vérontás és a háború brutalitása ellenére a kép hihetetlen nyugalommal csodálja meg a nézőt. Minden már hátra van, ideje fegyvereket felkarolni és segítséget nyújtani a sebesült társaknak.
És ismét a sötét felhőkön és a hamu alatt kialud a nap korongja, mint az orosz győzelem szimbóluma a haditengerészeti csatában.
3
Szivárvány (1873)
Ivan Konstantinovics, aki hosszú ideje nőtt fel és él a tenger mellett, szenvedélyesen szerelmes volt benne. A 19. század viharos eseményei azonban nyomot hagytak a mester munkájában.
A tenger az Aivazovsky vászonján leggyakrabban viharos és viharos, mint a „Szivárvány” képen. Egy kicsi hajó, amely nem volt képes ellenállni az elemek ütéseinek, csalódottan összecsapott és süllyedni kezdett. Az emberek, remélve a megváltást, apró csónakokba szálltak, és továbbra is szembesülnek egy félelmetes viharral.
De itt egy látszólag elítélt helyzetben a festő reményt ad a legjobbra. Egy kicsi sirály, idegesen dobogva az ég és a hullámzó hullámok között, mintha megmutatná az embereknek a megváltáshoz vezető utat. És a szivárvány ... Az árvíz vége bibliai szimbóluma.
4
Fekete-tenger (1881)
Valahol a távolban, a horizonton a hajó sziluettje alig látható, és a tenger hamarosan ugrál a tomboló hullámokba. A festmény második neve: „Vihar játszik a Fekete-tengeren”.
A vászonra nézve egyszerűen meglepődik, hogy a festő alig észrevehető lövésekkel milyen pontosan tudta közvetíteni a hullámok játékát a tomboló szél hátterében.
Talán egyetlen művész sem Aivazovsky előtt, sem utána nem volt képes olyan reálisan megírni a tengert, hogy átadja a különféle állapotát.
5
Puskin a Fekete-tengeren (1887)
Gyerekként kicsi Hovhannes megismerte a nagy mester toll, Alekszandr Puskin munkáját, egész életében hordozta ezt a szeretetét, és tükröződött a munkában.
A 80-as években a festő még néhány, Puskinnak szentelt festményt készített. És Ilja Repina közreműködésével vitathatatlan remekművet írtak Puskinnak a tenger búcsújáról.
Érdekes, de a "Puskin a Fekete-tengeren" képen nehéz megérteni, ki gondolkodóbb, költő vagy kissé aggódó tenger.
6
Holdfényes éjszaka a Capri-on (1841)
Apja hazafia egy idegen tárgyak felé fordult, de a tenger a művész egyetlen szerelme, és mindig a cselekmény főszereplője. Ivan Konstantinovics a világ számos tengerparti városába utazott, és mindenki megpróbálta vászonra megragadni.
Az „Éjszaka a Capri-nál” érdemes helyet kapott a Tretjakovi Galéria gyűjteményében, és egynél több generáció nőtt fel egy elbűvölő, puha és romantikus tájon.
A Hold útja, amelyen a hajó fenségesen úszik, és kis hajók sikoltoznak, mintha a tengerpart tengerészeire emlékeztetnék otthonukat, ahol várnak és szeretnek.
7
A hullámok között (1898)
Áttekintésünket egy olyan képpel zárjuk le, amely legteljesebben tükrözi Ivan Aivazovsky összes munkáját, lelkét és elkötelezettségét a kiválóság iránt. Így csak ő festette a vászonra a tenger hangulatát.
A vihar teljes lendületben van, de a csúcspontja még mindig messze van. És a cselekmény és a technika meglepően realisztikus.
A kronológia szerint a képet később írták, mint más vászonok, és a mester logikus, hanem inkább szimbolikus „végrendeletévé” vált. A dühöngő hullámok között egy fényes, viharos, izgalmas eseményekkel töltött esemény is zajlott a nagy orosz művész életében, amely az örmények között talán a legoroszabb.
8
Két török hajó támadta meg a Brig Mercury-t (1892)
Ez az egyik kedvenc képeim, Ivan Aivazovsky készítette. A művész e munkája, aki szereti a tomboló tengert, hajótöréseket és viharokat ábrázolni, éppen ellenkezőleg, nagyon fényes, tiszta és első pillantásra nyugodt. Ez a két török hajó által megtámadott Mercury brigit ábrázolja, de ennek ellenére úgy tűnik, hogy semmi nem jelent problémát. A tenger kissé aggasztó, átlátszó kék, az ég fehér tollas ágyakkal van borítva, és csak az egyik oldalon vannak szürke felhők, és mindhárom hajó vitorlája hófehér.
9
Halászok találkozója a Nápolyi-öböl partján (1842)
A munka gyengédséget, gyengédséget és pozitívat hordoz, mivel a kefe mestere ábrázolta az örömöt, amikor találkozhatunk olyan őslakos emberekkel, akik már régóta nem látták egymást. Végül, a tenger királya és a tengerészek védőszentje - Neptun hagyta őket elmenni a földre, ahol már családok, ebben az esetben a halászok felesége és gyermekei találkoznak velük. Aivazovsky mindig olajjal dolgozott, festményei élénk, fényes, színes és lédúsnak bizonyultak. A művész ezt a találkozót nem valahol, hanem a Tirrén-tenger egyik részén, Olaszország nyugati partján festette, ez ad egyfajta romantikát.
10
Vihar a tengeren éjjel (1849)
És ez a 19. századi tengerfestő vászonja, én ezt nevezném, a leginkább komor, tragikus és szomorú Ivan Ivazovsky alkotásai között, és a sötét színek, az unalmas színek fényjáték, és még a fényes hold sem menti meg a helyzetet. A tomboló, sötét, szinte fekete tenger szívesen megragad egy kis hajót hálójában, így kitartóan próbálva hatalmas hullámokon maradni. Egy magányos hajó azzal próbálkozik sorsával, hogy éjjel viharba esik, és csak a fényes hold az egyetlen társa és barátnője.
11
Éjszaka. Kék hullám (1876)
A tengeri hullámok kék azúrkája egy sima vonalba olvadt a horizonton, és a víz elem hatalmát a ferde török vitorlás szivattyúzza, fáradtvá válik a tenger hatalmas kiterjedéseiben sodródni, és úgy tűnik, hogy már átadta a sors akaratának.
12
A fekete-tengeri flotta 1849-es áttekintése (1886)
Ez Aivazovsky lenyűgöző munkája! Nem csak a cselekményről szól, hanem a készségre is. Nézze meg, hogy mindent ábrázolnak részletesen, de a mester csak egy nap alatt festette fel, különös figyelmet fordítva csak a tengerre, és nem a hajókra, mint gondolnád, nem tudom elhinni, igaz? De ez tény. Azt mondják, hogy Aivazovsky mindig az emlékből festett, és soha nem az életből, azaz akkor fenomenális emléke volt. A vonalak tisztasága és az összes részlet természetessége, a fény játék, a színek kombinációja és a kép megfelelő színének képessége lenyűgözi és örömteli. Nem csoda, hogy az egész világ ismeri Aivazovskit tengerfestőként, festményeit világszerte múzeumokban és magángyűjteményekben tárolják, és ezek közül több mint hat ezer van.
13
Nyugodt (1885)
A sok festmény között, ahol a tengeri elemek festője egy tomboló vízelemet ábrázolt, volt egy hely és egy kép, amely egy nyugodt és nyugodt türkiz nyugalmat ábrázol. Ezt a munkát nézve el akarom érni ugyanahhoz az azúrkék parthoz, és élvezni kell a meleg napsugarakat, fürdeni és nézni a sodródó, jóképű vitorlás hajót, amelyet a jobb oldalon hegyek vesznek körül, és fentről szelíd, égbolt tiszta felhők határolják.
A művésznek másfajta tája van ...
Csata telkek
Landing N.N. Raevsky, Subashi, 1839
A tájfestő imádta szülőföldének történetét, ezért gyűjteményében egész sorozat található, amelyet csatatérnek neveznek, ahol Aivazovsky a történelmi haditengerészeti csaták és csaták menetét ábrázolja. Íme néhány példa ...
Navarino csata (1846)
Az orosz flottila leghíresebb csata az 1770-es orosz-török háború alatt, amely azzal zárult le, hogy az oroszok elfogták a Navarin török erődítményét. A vászon lélegzetet fenyeget és fegyverpor szaga, a legyőzött hajók elsüllyednek a tenger mélyébe, mindegyik szürke árnyalatokban és ködben, és a tenger, meglepően nyugodt és nyugodt, kék vize készen áll az első áldozatok elfogadására. A művész beszámol nekünk erről az eseményről munkájában - hitelesen, kecsesen és büszkén, de fényesen, színesen és természetesen.
Orosz század a szevasztopoli raidnél (1846)
Nagyon szép és fontos kép Ivan Konstantinovics gyűjteményében, mert szeretett és nagyra értékelte Oroszországot, amely szülőföldje volt, ezért minden sikert és győzelmet a saját költségén készítettek, és büszkék voltak a sajátjára. Meg akarta mutatni az orosz flotta minden erejét és szépségét, és mindent megtett.
Keleti parcellák Aivazovsky
Igen, Ivan Konstantinovics Aivazovsky egész életét egyetlen műfajban írta, azaz a tengert, a tengert és ismét a tengert ábrázolta, de kevesen tudják, hogy festménygyűjteménye más tájakkal rendelkezik, például keleti telkekkel. A szerző Krímben született és ősi örmény családból származott. A keleti emberek életét ábrázoló festmények szintén érdemesek a figyelmünkre.
Mellesleg, a most-beauty.ru oldalon egy érdekes cikk található a Krím legszebb helyeiről.
Jelenetek a Kairói életből (1881)
Aivazovsky tengeri festőművész ezt a munkát kifejezetten az ünnepi eseményre, nevezetesen a Szuezi-csatorna 1869-es egyiptomi megnyitására írta, ahol a tengeri tájkép készítőjét egy különleges orosz képviselőcsoport részeként delegálták. Feladata egy olyan világméretű esemény megragadása volt, amelyet ragyogóan tett. Egyiptom és minden csodája lenyűgözte a tájfestőt, hogy ezután a munka után festményeket festett keleti témákban, egy ideig elfelejtve szeretett tengerét.
Hajóval a Kumkapi-ban Konstantinápolyban (1846)
Kelet alapjai és hagyományai így befolyásolták Ivan Konstantinovicsot, amelynek eredményeként képzeletében és később a vászonon megjelenik egy kép: „Egy hajón a Kumkapi-ban Konstantinápolyban”, amelyen keleti nőket és férfiakat látunk hagyományos ruhákban, úszásban a Kumkapi folyón, valahol a saját üzletében. A háttérben látható a ház, amelynek mögött látható a mecset kupola. Ezekben a munkákban a művész új színeket és árnyalatokat használ magának, kivéve a közismert kék, fehér és zöld színt, amellyel szintén jól megbirkózik.
A gizai nagy piramis (1871)
Paradox módon a tengeri táj zsenialitását az egyiptomi piramisok szépsége és pompája sújtotta, és nem tudtak ellenállni, hogy ne rajzolják őket. A világ hetedik csodáját a tengeren is ábrázolta, de nem a vízben, hanem egy homokos tengerben, amelyet mesés szfinx őrzött - a halott homokdűnék örök őrzője. A kép pasztell színű, vörös-barna színű, rengeteg fényben készül. A piramisok mögött fényes vörös naplemente látható, amely az egész sivatagot megvilágítja.
És a világ leghíresebb ősi piramisairól elolvashatja a cikkünket!
Örmény történetek
Igazi örményként a művész munkáiban megérintette az örmény történetet és vallást. Kulturális és keresztény témákat írt bibliai tárgyak formájában.
Az örmény nép keresztelése. Grigor a megvilágító (IV. C.) (1892)
Az örmény nép vallásának legfontosabb eseménye a keresztény valláshoz való áttérés, amelyet Grigor, a világítója végeztünk korunk negyedik századában. Aivazovsky ezt a bibliai misztériumot képviselte véleményem szerint nagyon vallásosan, ünnepélyesen és titokzatosan.
Noé származása az Ararat-hegyről (1889)
A leghíresebb bibliai ószövetségi epizód, amikor Noé, fáradtnak a bárkában való hosszú tartózkodás után, az árvíz után haza tér a földre, az Ararat-hegyről leszállva családjával és megmentett állataival.
Aivazovsky téli tájai
A napsütötte és meleg Krímben élve Ivan Konstantinovich havas és szélsőséges teleket imádott, gyermekkorában imádkozott a fagyokkal festett ablakokra mutatott mintákra, a dérrel borított fákra és a hatalmas hófoltokra. Ez minden, amit a vászonján, a szokásos vidéki téli tájakban ábrázolt. Nézze meg magát ...
Téli táj (1876)
A hóút az erdőben vagy a parkban található, ahol az emberek sétálnak, és mindkét oldalán hatalmas fák vannak, amelyeket hó borít, amelyek - mint a néma hallgatók is - mindent tudnak, amit a járókelők mondnak. És milyen szépen jelenik meg a kép fehér és szürke színben! Hány fehér árnyalat létezik, nem tudtam elképzelni! És te?
Szent Izsák-székesegyház egy fagyos napon
Szentpétervár az egész Oroszország kulturális fővárosa, és Aivazovsky éppen itt látta ezt a csodálatos téli képet, amelyet később az olajban, a vászonon reprodukált. A Szent Izsák-székesegyház teljes dicsőségében ragyog a hó a fagyos napon, mellette pedig fehérekkel hármas harangokkal hölgyek és uraim lovagolnak a szánon - a korszak leggyakoribb szórakozása.
Malom (1874)
Ez a vázlatvizsgálat fekete-fehérben készült, ceruzával. A régi malom már régóta tétlen, és csak a hó gyönyörűen festette gyönyörű mintákat hatalmas pengéire. A járókelők szánkóval és gyalogosan elhaladnak az utcán, felhős és sötét, és mintha szomorú lenne ezen járókelők szívében. Az áttekinthető és pontos vonalak a vázlatot tökéletes és gyönyörűvé teszik. Mondják az igazat, egy tehetséges ember mindenben tehetséges ...
Végül
A képen: Karitna "Nyugodt" 1885.
Objektív okokból lehetetlen elmondani az összes festményt, mert Aivazovszkijnak nagyon sok van, és köztük egyszerűen semmi rossz. Mindegyik csodálatos és jogosan elismert, mint a világ festészet remekműve.
Kétségtelen, hogy a mester bemutatott fényképei a csodálatos remekművek reprodukcióiból nem adhatják át a parcellák minden szépségét és mély értelmét. Tehát, ha Feodosiában tartózkodik, feltétlenül látogassa meg Ivan Konstantinovich Aivazovsky művészeti galériáját. A Most-beauty.ru szerkesztői arra kérik Önt, hogy írja meg, melyik Aivazovszkij festmény tetszik a legjobban.
Tenger. Koktebel-öböl. 1853
Az örmény művész - Ivan Konstantinovich Aivazovsky - neve örökre benyomódik az orosz festészet történetébe, hozzájárulása egyszerűen felbecsülhetetlen értékű, és alkotásainak száma körülbelül hat ezer.
Holdfényes éjszaka 1841-es capri-on
Az Aivazovszkij remekművek továbbra is nagyon népszerűek, és sok pénzért különféle aukciókon értékesítik.A gyönyörű és magas színvonalú művészet soha nem veszíti el értékét, és nem fog menni a divatból, amint láthatja a ragyogó tájfestő-tengeri festő festményein.
És a nagy felbontású festményeinek teljes listáját a linkre kattintva megtekintheti a Wikipedia weboldalán.
Vázlat a levegő a tenger felett