A "Moszkva nem hisz a könnyekben" dallamot joggal tekintik a szovjet film egyik legnagyobb remekművének. Vladimir Menshov rendező őszinte filmet készített, amely minden néző számára érthető volt.
A Szovjetunióban 90 millió ember figyelte őt, ami lehetővé tette számára, hogy a történelem második bérleti vezetővé váljon a "XX. Századi kalózok" után.
A lényeg az, hogy a film nemcsak az Unióban, hanem a nemzetközi színtéren is elnyerte az elismerést: 1981-ben nemcsak a Szovjetunió Állami Díját, hanem az Oscar-díjat is elnyerte a „Legjobb idegen nyelvű film” jelölésben.
A film eltúlzás nélkül szerepelt a nagyszerű színészek között, akiknek sok szempontból sikere van. Ma emlékezni fogunk a legfényesebb hősökre és megtudjuk, hol vannak most.
10. Oleg Tabakov
Egyszerűen lehetetlen teljes körűen leírni ezt a személyt néhány bekezdésben: túlságosan kiemelkedő személy volt. Az 50-es években a moszkvai művészeti színházi iskolában tanulva ő volt az egyik legjobb, később pedig nagyszerű színész és rendező lett (2000 óta a moszkvai művészeti színház művészeti igazgatója).
A „Moszkva nem hisz a könnyekben” című film idején Tabakov már az RSFSR népi művésze volt, 87-ben pedig 87 országos címet kapott.
Több tucat filmet és több száz előadást számlált, amelyeket nemcsak itt, hanem külföldön is rendezett, és mindig megtörve az állandó ovációkat.
A színész a végéig folytatta kreatív karrierjét, és nem képzelte el életét színhely nélkül.
9. Evgenia Khanaev
Rodion és Viti anyja szerepének kreatív családjában született: apja volt a Szovjetunió népművésze, operaénekes. Mivel korán döntött a szakmáról, Khanayeva már a felnőttkorban ismertté vált a "Raffle" (1976) film után. A legjobb szerepe másodlagos, de ők voltak a legjobbak.
Lenyűgöző autósként a színésznő balesetet szenvedett a Lada-ban a 80-as években, sérülése miatt hosszú ideig súlyos hátfájást szenvedett. A szenvedéstől elfáradt, és elhatározta a műtétet, bár őt figyelmeztették a magas kockázatra.
Sajnos nem volt szerencsése: soha nem állította vissza az eszméletét és 1987-ben meghalt, mert soha nem tudta meg, hogy a Szovjetunió népművészének ítélték el.
8. Jurij Vasziljev
Vasziljev a támogató szerepeknek köszönhetően is híressé vált, miután A. S. Gerasimov „Újságíró” képe után vált híressé. "Moszkva nem hisz a könnyekben" - új lendületet adott karrierjének, lefedve a népszerűség második hullámát.
Azok a nézők, akik elfelejtették, vagy nem ismerik őt, kizárólag Rudolph-Rodion Rachkov szerepével kezdték felismerni őt.
Életét hirtelen megszakította 1999. június 4-én, amikor 59 éves volt. A hő miatt a színész szívrohamot szenvedett, amely halált okozott.
7. Natalya Vavilova
Vavilova véletlenszerűen kezdte karrierjét: 14 éves korában a Mosfilm egyik alkalmazottja megközelítette egy üzletben, és felajánlotta, hogy egy filmben csillagoljon be. Miután debütált az „ilyen magas hegyek” című filmben (1974), komolyan elkezdett fellépni.
A hír már 1976-ban vált Vlagyimir Menshov „Rajzolj” szalagja után, és a „Moszkva nem hisz a könnyekben” című dráma után Natalja Menshova az unió sztárja.
Pályafutása olyan hirtelen fejeződött be, mint ahogyan kezdett: 1991-ben egyszerűen abbahagyta az új ajánlatok elfogadását, jóllehet kiváló orosz rendezők sokszor meghívták.
6. Boris Smorchkov
Boris Smorchkov, aki Nikolai Mihailovicsot (Tony férje) játszotta, sok filmben szerepelt karrierje során, de csak ez a szerep hozta rá hírnevet és a közönség szerelmét. Minden más apró epizódok, néha a nagyközönség számára ismeretlen, kevésbé ismert festményekben.
A forgatással párhuzamosan a Sovremennik Színházban játszott, ahol a kollektív léleknek tartották, bár nem volt a fő sztár.
Boris Fedorovich 2008-ban elhunyt, amikor 63 éves volt.
5. Alexander Fatyushin
Alekszandr először a képernyőn jelent meg 1974-ben a "Őszi" filmben, és már 1976-ban kapta az első főszerepet a "Tavaszi hívás" című filmben. Még a rigai filmfesztivál díja ellenére sem hozott neki sok sikert, ezért a jövőben főként másodlagos hősök szerepére hívták fel.
Mint a listánk többi tagja, Fatyushin sokat dolgozott a színházban, ami egykor megakadályozta: Kin-dza-dza főszereplőjének jóváhagyták, de a színház vezetése nem engedte el. Ha nem erre, akkor a mozikban elért sikerei teljesen más méretűek lehetnek.
4. Irina Muravyova
Muravjova színésznővé vált kizárólag kitartása miatt: egy évtized után minden moszkvai színházi intézetbe jelentkezett, és mindenütt megtagadták.
Dolgozni kényszerítve egy év után újra megpróbálta, végül csak a Gyerekszínház stúdiójában szerezte jóváhagyását, ahol volt a legkevesebb a verseny.
Először szkeptikus volt a „Moszkva nem hisz a könnyekben” című szerepe kapcsán, mivel nem tetszett neki a forgatókönyv, ám ő hozta a Szovjetunió állami díját Irinának. Aztán a "Carnival" -on szerepelt, amely az év végén a film forgalmazásának vezetője lett.
Legutóbb majdnem 10 évvel ezelőtt jelent meg a képernyőn, ám a színház 70 éves korában nem hagyja el Muravjovot.
3. Raisa Ryazanova
Antonina Buyanova, a „Moszkva nem hisz a könnyekben” című film hősnője boldogságot talált, miközben a Ryazanova személyes életében betöltött szerepe nem ment simán.
A szerelmi szerencsét a munkával kapcsolatos problémák súlyosbították: a perestroika éveiben a népszerű művész kénytelen volt magánfülkével megélhetést keresni és lakást bérelni.
A jövőben sikerült visszatérnie a képernyőkhöz: számos TV-műsorban szerepelt (például „My Fair Nanny”), majd televízión dolgozott.
2. Alekszej Batalov
Az első édesanyja által létrehozott színházi színpadon Aleksey Batalov jelent meg először a második világháború alatt, ugyanakkor a moziban debütált (Zoya, 1944).
Tanárként dolgozott a VGIK-nél, könyveket írt, a Nika Orosz Akadémia elnökeként szolgált, és gyakran tartott előadásokat és mesterkurzusokat külföldön.
2017-ben halt meg: Batalov életének 89. évében halt meg.
1. Vera Alentova
Az egyik leghíresebb szovjet és orosz színésznő, valamint Vlagyimir Menshov felesége nemcsak Katya Tikhomirova szerepével ismeri a nézőt, hanem maga Alentova ezt a munkát is karrierje legjobbjainak tartja.
A figyelemre méltó 77 éves kor ellenére nem megy nyugdíjba és folytatja munkáját. Saját szavaival szerint nem tudott és nem is tudott volna elképzelni az életet színpad vagy film képernyő nélkül.