Vasnetsov Viktor Mihailovicsot felfedezőnek hívják. Ő volt az első művész, aki a mese, az orosz epika, a versek és a versek jeleneteit ábrázolta.
A művész szülőföldje a Vyalka tartományban található Lopyal kis faluja. Gyerekkora óta Victor beszélt "hétköznapi emberekkel". Őt azonban nem különböztette meg magas eredetű. Apja pap volt.
Nem éltek gazdagon, de a szülők megpróbálták gyermekeiknek még sokkal többet megbecsülni - az oktatást. Vasnetsov teológiai szemináriumban tanult, miközben rajzolási órákat vett az egyik tanártól - Csernyiszovtól. Ezután azt tanácsolta a fiatalembernek, hogy gondolkodjon komolyan egy művész szakmájáról. Vasnetsov Szentpétervárba ment, tanulmányozni kezdett, és azt tette, amit szeret.
Mikhailovich Viktor munkája meglehetősen ellentmondásos. Beletelt egy ideig, mire találta magát. Először képeket festett mindennapi témákról, majd érdeklődésének tárgya a történeti tények, valamint a mese és az epika feliratai voltak.
Az 1890-es években a művész egy vallási téma iránt érdeklődött, templomokat festett. Ennek ellenére az igazi hírnév képeket hozott neki. Az alábbiakban Vasnetsov leghíresebb festményeinek fényképei és nevei szerepelnek.
10. Az alvilág három hercegnője
Fogalmazás "Az alvilág három hercegnője" A három hercegnő 1881-es orosz népmeséje szerint készült. Igaz, Vasznetsov megragadta a szabadságot, és kicsit megújította.
Magától értetődik, hogy a festmény a Donyecki Vasút irodáját díszíti, így a művész új karakterrel bővítette a szénhercegnőt. Sajnos a munkát nem fogadták el, mivel úgy ítélték meg, hogy nem megfelelő az irodaépülethez.
Minden hercegnő valamilyen iparágot képvisel: réz, arany és szén. A képen sok szimbólum és jel található, az orosz népi mese más jelentéssel bír.
9. Sirin és Alkonost
Szláv hit van két madárról. A fekete Sirin rossz híreket, vágyakozást és szomorúságot hoz. A Bright Alkonost örömöt és örömet hoz. Az ünnepi időszakban az almaültetvénybe repülnek - Apple Saviour.
A híres képen "Sirin és Alkonost" a művésznek szokatlan színes és élénk képeket készített a madarakról. Sirin a múltat, Alkonost a jövőt jelképezi. Ugyanazok a madarak kísérik mindenkit, kiegyenlítve bánatát és örömet, harmóniát hozva az életébe.
8. Igor Svyatoslavich és a Polovtsy csata után
A híres kép telek "Igor Svyatoslavich és a Polovtsy csata után" a csata, vagy inkább annak vége lett.
A terepen a halott katonák testei vannak. Nagyon fiatal és tapasztalt, Polovtsy és Rusich - mind egyenlők a halál előtt. Megbékélte őket, megnyugtatta őket. Többé nincs szükség fegyverekre, de a háború folytatódik. Most keselyűk lépnek be a csatába, és harcolnak a zsákmányért.
A művész itt nemcsak a halált, hanem a természetet is ábrázolta, amely továbbra is él, függetlenül attól. Ez a kép az orosz nép bátorságának szimbólumává vált. Vasznetsov büszke a játékaikra. Ha nem tudnak megnyerni ebben a csatában, mindig a legjobbra kell számítani.
7. Tsarevna Nesmeyana
A kép fölött "Nesmeyana hercegnő" Vasznetsov 10 évet, 1916-tól 1926-ig dolgozott. A cselekmény egy jelenet volt az azonos nevű meseből.
Egy fiatal lány ül a fejét támasztva. Szomorú, nem akar semmit. Körülötte hatalmas tömeg: bivalyok, orvos, nagymama, boszorkány, tengerentúli nagykövetek. Senki sem tudja felvidítani.
Néhány művészettörténész úgy véli, hogy ezzel a vászonnal Vasnetsov megpróbálta bemutatni Oroszország valódi helyzetét.
Mindenki a „Nesmeyana hercegnőt” saját maga érzékeli, egyszerűen csak élvezheti a művész ezt a munkáját, és nem keresse meg a legmélyebb értelmét benne.
Ennek ellenére figyelmet kell fordítani a részletekre. Ezek segítségével Vasnetsov sikerült elhárítania a szakadékot a hercegnő és a kép többi szereplője között.
6. Oleg találkozója a varázslóval
Vasnetsov festett “Oleg találkozója a varázslóval” 1899-ben. Abban az időben Puskin híres „A dal az Oleg dolgáról” című versének tervezésével foglalkozott, illusztrációkat készített.
Oleg herceg és serege az erdő szélén áll, szemben az öreg emberrel - varázslóval. Valami fontos dolgot mond el nekik, egyértelmű, hogy az idősebb egyáltalán nem fél a hercegtől és katonáitól.
Oleg átgondolt és koncentrált, figyelmesen hallgatja a varázslót. Egyáltalán nem kedveli ezt az előrejelzést.
Érdekes tény: 2010-ben Vasznetsov akvarelljét bevonta a botrányba. Alexey Dobrovolsky, akinek szokatlan kilátásai vannak az életről, ezt a képet használta könyvének borítójára. A könyvet extrémistának, a borítónak is elismerték. A bírák 2011-ben megcáfoltak. Kiderült, hogy a bíróság nem nyújtott be kérelmet a kép pszichológusok általi vizsgálatára. Szerencsére a művész soha nem fogja tudni, hogy festményét szélsőségességbe vonulták.
5. Alyonushka
Kép "Alyonushka" 1871-ben írták. A művészt a természet ihlette a Sergiev Posad kerületben található Vorya folyón és Akhtyrka falu tavacskáján.
Vasznetsov elmondta, hogy a kép már régóta „él a fejében”, ám nincs világos ötlet. Úgy tűnt, mikor Viktor Mihailovich találkozott egy közönséges lánygal a faluban. Megdöbbent a képzeletében. A művésznek egy évet vett igénybe a terv valóságra való átalakítása érdekében.
Egy idő után a legtöbb ember számára a képet hozzákapcsolták Alyonushka nővér és Ivanushka testvér meséjéhez.
Vasznetsov mesterien sikerült elmondani a hősnő érzéseit. Szomorúság és szomorúság, még a környező természet is nyugodt és mozdulatlan. Ennek ellenére van hely a reményhez, amelyet egy fecskék egy csoportja szimbolizál, amelyek Alyonushka feje fölött köröznek.
4. Szörnyű Iván cár
Vászon "Szörnyű Iván cár" 1897-ben létrehozott. Vasznetsov a királyt ábrázolta, aki a palota körül jár. Körülbelül drága dekoráció, gazdagság és luxus.
A láb alatt egy vörös szőnyeg jelképezi a vért. A pályán az állam emblémája. Még egy pillanat, és a Szörnyű Ivan megáll. Ilyen módon a művész megmutatja, hogy a király képes volt az egész országot meghajolni, és sokat változtatott benne.
A Szörnyű Iván Vasznetsov bölcs királyként ábrázolja. Véleménye szerint kemény uralkodó volt, de nem volt haragja, okadatlan kegyetlensége.
3. Ivan Tsarevich a szürke farkason
A teremtés éve - 1989. Kép "Ivan Tsarevich a szürke farkason" az orosz képzőművészet alkotásai közül tekintsék a legcsodálatosabbat.
Ivan elrabolja a Gyönyörű Elenát és elrejti az emberrablók elől egy hatalmas, szürke farkason.
A művész képes volt megtenni a lehetetlent, csodával, mesekel töltötte be a képet. Mindez a különféle részleteknek köszönhetően: egy farkasszőr csodálatos színű, egy almafa az erdőben, a hősök világos ruhája.
2. Sportolók
"Hősök" - Vasnetsov egyik leghíresebb festménye, az orosz művészet szimbóluma. 1898-ban írták.
Három hőst ábrázolnak itt, mindegyik az orosz nép vonásait szimbolizálja. Ilya Muromets okos és gyors; ezek az emberek hagyományai, tapasztalataik és erejük.
Dobrynya Nikitich büszke szellemet és vágyat testesít meg, hogy megvédje hazáját az elkövetõktõl. Alyosha Popovich - ifjúság és szépség, a szépség szeretete, vidám hajlam.
Vasznetsov körülbelül két évtizeden át dolgozott a festésén, de ez az idő nem vesztette el, valódi remekművet készített.
1. A lovag a kereszteződésen
A teremtés éve "A lovag a kereszteződésen" - 1882, az első vázlatok 1872-ben jelentkeztek.
A festmény egy lovagot ábrázol, aki nem tudja eldönteni, hogy melyik utat választja. Szomorú a prófécia, lehajtotta a fejét.
Vasznetsovot gyakran hasonlították össze ezzel a hősrel. A művész úgy tűnt, hogy megszabadult a problémáktól, és belemerült egy mesebe. Nem aggódott az ostracocial témák és az akkori egyéb problémák miatt.
Ennek a képnek a parcelláját Viktor Mikhailovich sírkőjén reprodukálták.