A viszonylag fiatal kor ellenére (az első zenét a 19. század második felében rendezték), ez a műfaj óriási hatást gyakorolt az egész világ népkultúrájára.
Maga a név a "zenei komédia" kifejezést jelenti, de a valóságban az előadás dráma vagy tragédia lehet.
A közönség szívét megnyerő kulcsfontosságú tulajdonság a színpadválasztás könnyűsége, ellentétben a klasszikus opera igénybevételével.
A műfaj a történelem során sok ragyogó műt adott nekünk, de a világ 10 leghíresebb zenéje a legnépszerűbb, amiről később beszélünk.
10. A zene hangjai
A zenei anyag első előadására 1959. november 16-án, a Broadway-en került sor, és a következő évben "Zene hangjai" 5 Tony figurát kapott.
A szavakat II. Oscar Hammerstein írta, a zenét pedig Richard Rogers írta. Ez nem volt ez a duett első közös munkája, de az utolsó és legkiemelkedőbb (Hammerstein 9 hónap elteltével rákban halt meg).
1965-ben a moziban megjelentek egy egyméretes film, amely egy zenei anyag alapján készült, főszerepben Christopher Plummer és Julie Andrews. A kép abban az évben volt a felfedezés, összesen 5 Oscar-díjat kapott és kultusztámogatást kapott.
9. Juno és Avos
A szovjet rock-operát először 1981-ben mutatták be a közönségnek a moszkvai Lenin Komszomol Színházban.
A zenét Alekszej Rybnikov írta, a verseket pedig Andrey Voznesensky írta. Ez utóbbi ihlette Nikolai Rezanov 1806-os Kaliforniában megtett útjának valódi történetét. Rezanov, aki gondoskodott a gondoskodásról, beleszeretett Conchita Arguelloba, aki csak 16 volt (maga a tengerész akkoriban meghaladta a 40-et).
Pillanatnyilag "Juno és Avos" (a nevét azoknak a vitorlásoknak a tiszteletére adták, amelyeken Rezanov vitorlázott). Az egyik legismertebb hazai rock-opera, amelyet örömmel rendeznek a világ színházaiban.
8. Notre Dame de Paris
Victor Hugo azonos nevű regényén alapuló népszerű francia-kanadai zenét először 1998. szeptember 16-án Párizsban rendezték elő. A zenei részt Riccardo Kochchante írta, a dalszövegeket pedig Luke Plamondon írta.
A premiert kísérő sikert legjobban az a tény jelzi, hogy a produkciót a debütáló év legszomorúbb sikeréhez a Guinness Rekordok Könyvébe vették.
1999-ben a együttes világ turnéra indult, Franciaországon, Belgiumon, Svájcon és Kanadán kívül ellátogatva.
Oroszországba Notre Dame de Paris Csak 2002-ben kapott (2018-ban a zenét visszahozták, az előadás Moszkvában és Szentpéterváron volt).
7. tisztességes hölgyem
Alan Jay Lerner a zenei alkotás során Bernard Shaw Pygmalion játékán alapult, így a siker esélyei kezdetben nagyok voltak (ilyen forrás mellett).
A másik dolog az, hogy az 1950-es években (a premierre 1956-ban került sor) a műfaj még nem volt annyira népszerű, így a közönség egyszerűen nem tudta elfogadni a produkciót, de mindent kidolgoztak, és a Tony-díjat abszolút megérdemelték.
A Szovjetunióban "Gyönyörű hölgyem" először 1960-ban érkezett: a zeneművet Kijevben, Leningrádban és Moszkvában lehetett látni.
A film adaptációja sem várt sokáig: már 1965-ben a képernyőn megjelenik a kép, amely év végén elnyerte az Oscar-díjat a „Legjobb film” jelölésben.
6. Anya Mia
Ha Alan Jay Lerner a „My Fair Lady” című mű létrehozásakor a „Pygmalion” című darabot alapította, akkor Catering Johnsonnak a librettót a semmiből kellett írnia, de még egy előnye volt: a legendás ABBA csoport zenéje. A zenét 22 dal alapján rendezték Mama Mia, az első pillanatoktól kezdve, amikor 1999-ben meghódította a londoni közvéleményt.
Oroszországban először 2006-ban mutatták be, és 20 hónap alatt több mint 20 000 ember jött oda.
A film alapját képező film 2008-ban jelent meg, és az első dolog, ami felhívta a figyelmemet, a divatos szereplő volt. Pierce Brosnan, Meryl Streep, Stellan Skarsgård, Colin Firth, Amanda Seyfried - nem utolsósorban nekik köszönhetően a kép közel 610 millió dollárt keresett a világpénztárban, 52 millió költségvetéssel.
5. Kabaré
Zene "Kabaré" John Kander írta, a szavakat Fred Ebb írta, és a librettó szerzője Joe Masteroff volt, akit John Van Druten című játék inspirált Christopher Isherwood Christopher Isherwood regényére „A búcsú Berlinről” című regény alapján.
Kiderült, hogy egy elég hosszú lánc, amelynek vége az 1972-es film volt (a zenét 1966-ban rendezték meg, és a következő évben 8 Tony-díjat kapott).
A film adaptációja ugyanolyan ikonikusnak bizonyult, mint a zenei: 8 Oscar-szobor, bár nem sikerült megszerezniük a legjobb film fő filmjét (ez is egyfajta lemez lett). A szalagra, amely 42 millió dollárt gyűjtött 6 millió dolláros költségvetéssel, Lisa Minelli és Michael York szerepelt.
Érdekes tény: a Szovjetunióban a filmek kölcsönzése sok éven keresztül tilos volt, bár a „Melody” társaság zenét engedte fel a lemezeken. A szovjet mozikban a Cabaret csak 1988-ban mutatták be, 16 évvel a bemutató után.
4. Macskák
Zenei „Macskák” Andrew Lloyd Webber angol zeneszerző rendezte 1981. május 11-én Londonban, és a Broadway premierjére ősszel került sor. Ennek alapja Thomas Sterns Eliot író gyerekeknek szóló verse.
A számadatok a legelőkelőbb módon beszélnek a zenéről: 1994-re 2 milliárd dollárt keresett, 15 nyelvre fordították és három tucat országban szállították, és a teljes nézőszám meghaladta a 75 milliót.
2. Jézus Krisztus szupersztár
A leghíresebb rock opera "Jesus Christ Superstar" írta: Andrew Lloyd Webber (a „Macskák” szerzője) és Tim Rice 1970-ben, bár a premiernek még egy évig kellett várnia.
A kiadás időpontjában az azonos nevű album tetején volt a British Billboard 200 listáján, és az egyes kislemezek sok ország rangsorába kerültek.
A népszerűség hozzájárult ahhoz is, hogy a címsort Ian Gillan, a Deep Purple énekese végezte.
Tim Rice azt mondta, hogy fő célja az volt, hogy Jézust ne Isten Fiaként mutassák meg, hanem egyszerű emberként, aki a megfelelő időben a megfelelő helyen volt.
A vallási szervezetek támadásaitól függetlenül Rice azt állította, hogy a közismert bibliai történet ilyen értelmezése csak Jézus nagyságát hangsúlyozza.
2. Az opera fantomja
Az első produkcióra 1986-ban került sor, és a szerző újra Andrew Webber volt, aki zenét írt (a szavakat Charles Hart és Richard Stigl írta). A zenei anyag a Gaston Leroux 1911-ben megjelent néven ismert regényén alapult.
Híres nemzetközi díjak Az Opera fantomja meghaladta a 6 milliárd dollárt (853 milliót csak New York-ban gyűjtöttek be), így a zeneművészet a történelem legnagyobb bruttó szórakoztató eseménye volt.
A telek a népszerű énekes Christina Dae és egy titokzatos ember, aki kiderül, hogy eltorzult, de zseniális zenész közötti kapcsolat körül épül.
A megszállottsággal és az árnyékot okozó szerelem a történet fő motívuma.
1. Chicago
Támogatta "Chicago" lett Fred Ebb és John Kander (Bob Foss részvételével), akik a Cabaretnek köszönhetően már híres színházi látogatók voltak.
A múzeum története elég érdekes: 1924-ben Maureen Dallas Watkins újságíró két, egymással nem összefüggő peres ügyet áttekintett egy újságoszlopban, amely rendkívül népszerűvé vált a Chicago Tribune olvasói körében. Maureen annyira inspirálta ezt, hogy úgy döntött, hogy ír egy darabot, amely később a zenei anyag alapjául szolgált.
2002-ben Rob Marshall készítette az azonos nevű filmet, amely 6 Oscar-díjat nyert, és a főszerepeket Catherine Zeta-Jones, Renee Zellweger, Richard Gere, sőt még az orosz balerina és az Ekaterina Shchelkanova énekes játszotta.